閱讀提要
曾經(jīng),文化下鄉(xiāng)、送戲下鄉(xiāng)是文藝傳播的一種方式;如今,文藝觸網(wǎng),藝術(shù)家進(jìn)街頭、公園,與群眾面對面互動,也成為一種新風(fēng)向。
近來,文化藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)一股新風(fēng):走進(jìn)城市角落、鄉(xiāng)村阡陌、網(wǎng)絡(luò)空間的藝術(shù)家們,通過一根網(wǎng)線、一場直播、一次互動等,把藝術(shù)一點(diǎn)點(diǎn)織進(jìn)百姓生活。
中國歌劇舞劇院的竹笛、排簫演奏員孫楚泊把音樂會“搬”到了北京的公園里,很多人遛彎就能欣賞“國家隊(duì)”的演出;河南商丘吳營村的“天安門”墻繪等藝術(shù)作品,讓村里的老人實(shí)現(xiàn)了“去北京看天安門”的心愿;上海越劇院一級演員、傅(全香)派傳人裘丹莉大膽創(chuàng)新,讓戲曲和二次元連接,“讓年輕人遇見越劇的美”,成為B站國風(fēng)“頂流”。
這些文藝工作者表演或創(chuàng)作的方式不同,但有一點(diǎn)是相同的,就是面向社會、面向人民群眾。這里的“面向”,既是指他們主動走進(jìn)普通民眾最日常的生活空間,也是指他們主動連接普通人最真實(shí)、最質(zhì)樸的藝術(shù)需要。公園的大爺大媽想聽什么,就為他們演奏什么;村里老人的心愿是什么,藝術(shù)創(chuàng)作就對準(zhǔn)什么;年輕人的審美和興趣在哪里,就把戲曲的創(chuàng)新點(diǎn)放在哪里。這種主動、親和的姿態(tài),受到群眾的熱烈歡迎,“票房”很高。
去年10月,《人民日報(bào)》曾刊發(fā)中國電視藝術(shù)家協(xié)會副主席林永健的文章《精品是怎樣煉成的》。文章談道:“根”是什么?是生活,是民生,是當(dāng)下觀眾認(rèn)同的價值觀。很多劇為啥被批評“懸浮”?因?yàn)樗鼈兪蔷巹≡诟咝羌壘频昀锖戎Х?、吃著大餐想象出來的民間疾苦。寫農(nóng)村戲,你得知道化肥多少錢一袋,苞米多少錢一穗,牛肉多少錢一斤;寫都市戲,你得明白年輕人為啥一邊努力一邊又想“躺平”。這是文藝工作者對藝術(shù)和生活、和人民群眾之間關(guān)系的質(zhì)樸理解。
事實(shí)一再證明,人民是文藝創(chuàng)作的源泉,一旦離開人民,文藝就會變成無根的浮萍、無病的呻吟、無魂的軀殼?;ヂ?lián)網(wǎng)時代,大家都在追求大流量,文藝創(chuàng)作不能在流量追逐中失去初心。文藝作品反映的是時代,是民生,是普通百姓的悲歡離合、人間冷暖、生活百態(tài)。一些清冷孤傲、不知所云的個人藝術(shù)作品,一些專門炮制“流量爆點(diǎn)”、割裂人情倫常的“爽劇”、“神劇”,一些拿藝術(shù)創(chuàng)新當(dāng)噱頭、低估群眾審美力的公共藝術(shù)創(chuàng)作,問題出在哪里?根源就在于脫離社會民生,遠(yuǎn)離人民大眾。
讓流量從網(wǎng)民的指尖流向觀眾的心尖,讓藝術(shù)找到更多連接群眾的方式,才能更好地感染人、影響人。過去,文化下鄉(xiāng)、送戲下鄉(xiāng)是文藝傳播的一種方式;如今,文藝觸網(wǎng),藝術(shù)家進(jìn)街頭、公園,與群眾面對面互動,也成為一種新風(fēng)向。無論時代如何變化,傳播方式如何更新,藝術(shù)都要“活”在群眾的精神文化需求里。正如習(xí)近平總書記所言,“文藝創(chuàng)作方法有一百條、一千條,但最根本、最關(guān)鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活”。(湖北日報(bào)評論員 艾丹)
發(fā)表時間:2026-01-09 來源:湖北日報(bào)評論
閱讀提要
曾經(jīng),文化下鄉(xiāng)、送戲下鄉(xiāng)是文藝傳播的一種方式;如今,文藝觸網(wǎng),藝術(shù)家進(jìn)街頭、公園,與群眾面對面互動,也成為一種新風(fēng)向。
近來,文化藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)一股新風(fēng):走進(jìn)城市角落、鄉(xiāng)村阡陌、網(wǎng)絡(luò)空間的藝術(shù)家們,通過一根網(wǎng)線、一場直播、一次互動等,把藝術(shù)一點(diǎn)點(diǎn)織進(jìn)百姓生活。
中國歌劇舞劇院的竹笛、排簫演奏員孫楚泊把音樂會“搬”到了北京的公園里,很多人遛彎就能欣賞“國家隊(duì)”的演出;河南商丘吳營村的“天安門”墻繪等藝術(shù)作品,讓村里的老人實(shí)現(xiàn)了“去北京看天安門”的心愿;上海越劇院一級演員、傅(全香)派傳人裘丹莉大膽創(chuàng)新,讓戲曲和二次元連接,“讓年輕人遇見越劇的美”,成為B站國風(fēng)“頂流”。
這些文藝工作者表演或創(chuàng)作的方式不同,但有一點(diǎn)是相同的,就是面向社會、面向人民群眾。這里的“面向”,既是指他們主動走進(jìn)普通民眾最日常的生活空間,也是指他們主動連接普通人最真實(shí)、最質(zhì)樸的藝術(shù)需要。公園的大爺大媽想聽什么,就為他們演奏什么;村里老人的心愿是什么,藝術(shù)創(chuàng)作就對準(zhǔn)什么;年輕人的審美和興趣在哪里,就把戲曲的創(chuàng)新點(diǎn)放在哪里。這種主動、親和的姿態(tài),受到群眾的熱烈歡迎,“票房”很高。
去年10月,《人民日報(bào)》曾刊發(fā)中國電視藝術(shù)家協(xié)會副主席林永健的文章《精品是怎樣煉成的》。文章談道:“根”是什么?是生活,是民生,是當(dāng)下觀眾認(rèn)同的價值觀。很多劇為啥被批評“懸浮”?因?yàn)樗鼈兪蔷巹≡诟咝羌壘频昀锖戎Х?、吃著大餐想象出來的民間疾苦。寫農(nóng)村戲,你得知道化肥多少錢一袋,苞米多少錢一穗,牛肉多少錢一斤;寫都市戲,你得明白年輕人為啥一邊努力一邊又想“躺平”。這是文藝工作者對藝術(shù)和生活、和人民群眾之間關(guān)系的質(zhì)樸理解。
事實(shí)一再證明,人民是文藝創(chuàng)作的源泉,一旦離開人民,文藝就會變成無根的浮萍、無病的呻吟、無魂的軀殼。互聯(lián)網(wǎng)時代,大家都在追求大流量,文藝創(chuàng)作不能在流量追逐中失去初心。文藝作品反映的是時代,是民生,是普通百姓的悲歡離合、人間冷暖、生活百態(tài)。一些清冷孤傲、不知所云的個人藝術(shù)作品,一些專門炮制“流量爆點(diǎn)”、割裂人情倫常的“爽劇”、“神劇”,一些拿藝術(shù)創(chuàng)新當(dāng)噱頭、低估群眾審美力的公共藝術(shù)創(chuàng)作,問題出在哪里?根源就在于脫離社會民生,遠(yuǎn)離人民大眾。
讓流量從網(wǎng)民的指尖流向觀眾的心尖,讓藝術(shù)找到更多連接群眾的方式,才能更好地感染人、影響人。過去,文化下鄉(xiāng)、送戲下鄉(xiāng)是文藝傳播的一種方式;如今,文藝觸網(wǎng),藝術(shù)家進(jìn)街頭、公園,與群眾面對面互動,也成為一種新風(fēng)向。無論時代如何變化,傳播方式如何更新,藝術(shù)都要“活”在群眾的精神文化需求里。正如習(xí)近平總書記所言,“文藝創(chuàng)作方法有一百條、一千條,但最根本、最關(guān)鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活”。(湖北日報(bào)評論員 艾丹)
湖北省精神文明建設(shè)辦公室主辦
技術(shù)支持:荊楚網(wǎng)
投稿郵箱: hbwmwxxbs@vip.163.com